Архитектор, художник-график, дизайнер, полиграфист.
Окончила Московский Архитектурный институт.
Окончила курсы при Союзе журналистов Москвы.
Член Союза Журналистов Москвы, секция художников
печати.
Член международного Художественного фонда, секция
Акваживопись.
Член Творческого объединения женщин-художников
«Ирида».
Любимый жанр – архитектура, пейзаж, портрет, ню.
Техника – акварель, пастель, тушь, акрил.
“Станковая графика Ольги Ованесян представлена многоцветными пастелями и акварелями, написанными с натуры. Ольга делится своими яркими впечатлениями от
путешествий, архитектуры, людей и вынужденного затворничества на даче в период пандемии. Полнота колорита по-импрессионистски сочетается с верностью увиденному.”
Работа в издательствах «СоРеК» (СоюзРекламКультура), «Intrade Corporation», «Советская женщина», «Юный натуралист».
Участие в выставках с 1980 г. по настоящее время:
— выставка «Мир глазами зодчих» в Институте Генплана г. Москвы, 2021
— ежегодные выставки «Московская пастель» и «Бабье лето» (МСХ Кузнецкий мост, 20, Старосадский пер, д. 5)
— проект «Женщины в искусстве современного мира»: выставки «Я - Женщина» (Галерея на Новинском, 2015), «Мир женщины» (ЦДХ, 2018), «Пленэр в самоизоляции» (ВЗ Дом Ириды, 2020)
— выставки «Флора и фауна» в Библиотеке Тимирязевской академии, 2017
— выставка ню «Голая правда» в «Мастерской на Пожарском», 2017
— проект «Великие города России» (2015 - 2016)
— Клуб Творческие среды, МСХ, 2002, 2017
— международный проект «Ириды» к 100-летию Международного женского Дня 8 марта в Центральном доме художника, 2013
— фестиваль «Творческая кухня» в МГВЗ Новый Манеж, 2010
— «Весенние салоны», с 1991 - 2004
— выставки художников печати в Центральном доме журналиста
— выставки Международного художественного фонда
— выставки «Полиграфсервис» в Сокольниках
Участник международных передвижных выставок «Ириды»: во Франции, Германии, Бельгии, Сербии, Черногории, Италии, США, Египте.
Участник международных фестивалей – пленэров в Республике Корея, Турции, Грузии, Калмыкии.
Победитель творческого конкурса Фестиваля искусств в г. Трабзон, Турция (2015). Награждена Дипломом творческого конкурса на выставке «Московская пастель - 2021»
Окончила Санкт-Петербургский ИДПИ, факультет печатной графики. Член МСХ, секция книги.
Член Творческого объединения женщин - художников «Ирида».
Творческие работы в техниках:
— иллюстрация,
— станковая графика,
— эстамп,
— живопись маслом и акрилом,
— витраж, настенная роспись
— художник-постановщик анимационного и игрового кино,
— скульптура малых форм и ювелирные украшения,
— настенная роспись.
“Печатная графика Юлии Ованесян показывает интерпретированные образы в гравюрах — выдуманную мифологию, пейзажи из разных серий, разобранные на черное и белое крылатые выражения. Богатая фантазия дополняет сложный внутренний мир художника, в результате чего рождаются необыкновенные персонажи, удивительные
образы и сказочно-мифологические сюжеты.”
Некоторые коллективные выставки:
Международные арт-симпозиумы в Словакии и Мексике.
Международная биеннале “Her Presence in Colours” в Монголии и во Вьетнаме.
Дипломант биеннале «Черное+Белое» в Москве (2017, 2019, 2021) «Галерея сновидений» международная конференция исследователей сновидений в Москве (2019, 2021)
И другие выставки в разных городах России и за рубежом.
С 2003 - участник и дипломант выставок, фестивалей, юбилейных проектов, пленэров в разных городах России и Европы и творческих конкурсов Творческого объединения женщин-художников «Ирида».
Кураторские проекты:
«Sea for seeing» КЦ Зодчие, Москва. 2019
“Голая правда” Мастерская на Пожарском, 10, Москва. 2017
“Друзья” галерея Ирида, Москва. 2016
“Ню” галерея Ирида, Москва. 2014
Пленэр на Медвежьем острове, Вуокса. 2011
Провела 9 персональных выставок в Москве и Санкт-Петербурге.
Работы находятся в частных коллекциях России, Словакии, Нидерландов, Франции, Испании, Украины, Литвы, Израиля, Мексики, Финляндии, Китая и в музее современного искусства города Кенджу, Корея
На выставке DUO представлены работы двух художников – членов Союза художников России.
Николай Комаров - художник- живописец, монументалист, продолжает традиции художников- передвижников. Получил образование в Институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина у таких мастеров северной школы как Е.Е. Моисеенко, П.Т. Фомин, П.П. Белоусов.
Историческая тема, библейские сюжеты – любимая тема его творчества. На выставке представлены его жанровые композиции, пейзажи натюрморты.
Елена Комарова – живописец и график в технике пастели и акварели. Член СХ России и ТСХР, с 2017 года - член Творческого объединения женщин-художников «Ирида», участник многих выставок в С-Петербурге, Москве, в других городах России и за рубежом. Представляет на выставке архитектурные пейзажи обеих столиц и русской провинции, облику европейских городов.
Елена Комарова – участник Международных выставок женского искусства и проектов искусства АРТ-терапии. Картины одного из залов - посвящены этой теме.
Выставка производит впечатление оптимизма, увлеченности миром искусства и высоким профессиональным мастерством.
Неожиданное стихийное бедствие-эпидемия COVID-19 коснулось в первую очередь самых незащищенных – одиноких, пенсионеров, инвалидов , потерявших-уверенность в своей жизни. Проект обращен и к тем, кому и раньше было нелегко - к многодетным семьям, обремененным массой забот по воспитанию детей. На помощь приходит ИСКУССТВО...
Ждем всех по адресу: Московская область, Одинцовский г.о., г. Звенигород, ул. Почтовая, д.16/7
Как известно, художники называют окрестности Звенигорода - Левитановскими местами, и следуя традициям мастеров академической живописи: И.И.Левитану, К.А. Коровину, Л.Л. Камневу, приезжают на пленэры. По-прежнему, завораживают и манят своей красотой художников Звенигородские мотивы.
«Левитановские сезоны», существует с 2012 года. Автор и куратор проекта Светлана Соло - руководитель международной секции Профессионального союза художников России, Академик ЕАЕН. Художники работают с натуры в окрестностях города Звенигорода. По итогам пленэра раз в год проводится выставка.
В этом году в выставке принимают участие 11 художников, из Творческого объединения женщин-художников «Ирида» и Одинцовского отделения «Союза Художников Подмосковья» и гости-художники из г. Клин Тверской обл. Ольга Якимец и Татьяна Малкова.
После приветственных слов, как всегда, на открытии выставки Гаянэ с удовольствием рисовала портреты гостей и участников, прошел и мастер класс для детей. Особую благодарность за сотрудничество выражаем Земляковой Людмиле Васильевне - заместителю директора МБУК «Библиотечно-информационный и методический центр Одинцовского ГО».
От Творческкого объединения «Ирида в пленэре и выставке участвовали:
Гаяне Добровольская (участник пленэров с 2016). Анна Махотина (дизайнер афиши), Елена Шумакова и Светлана Соло (организатор пленэра и выставки). На сайте представлены их работы.
12 января 2022 в 16:00 состоится финисаж выставки.
Москва, Проспект Мира, 68, Культурный центр Дом Ириды
Великая Победа в Отечественной войне середины ХХ века-это Побела Жизни против Смерти, это та мирная жизнь, в которой мы живем сегодня. Сохранить этот Мир для наших детей,-для Будущего России – наша задача.
"Я люблю тебя, небо, всяким:
И в сухую погоду, и в слякоть,
Чуть сливовым или кефирным,
Но люблю тебя только мирным"
Мирное небо – это наша жизнь сегодня, жизнь наших родителей, наших бабушек и дедушек, жизнь наших детей и внуков. Наше творчество – это тоже Победа над проблемами и болезнями, трудностями и неудачами. Мы художники и в этом наше счастье!
Январь оказался перенасыщенным серьезными выставками в залах Московского союза художников, поэтому Весенняя выставка в Доме Ириды открылась с задержкой –только 21 февраля, близко к праздничным дням Защитника Отечества-23 февраля и ближе к весне – к Нашему Женскому Дню 8 марта. Художницы захотели быть лириками на этой выставке. МИР ЖЕНЩИНЫ должен быть оптимистичным, колорит картин ярче и теплее. Море красно-розовых красок в маках Елены Комаровой, тончайший розовый и сиреневый колорит в женских образа Маши Лебедевой, конечно много цветов- сирени, маков, тюльпанов в акварелях Нины Щербаковой-Ионовой и в работах наших новых недавно вступивших в Ириду пастелистов. Замечательно живые акварельные портреты Валентины Лебедевой. Пейзажи не только земные, есть и микро -мир и космомир в загадочных композициях нашей монументалистки Тамары Кравченко. Центр экспозиции- яркая, привлекательная работа «Дары –новое» Любови Иночкиной, монументалистки из Санкт-Петербурга. Выставка будет работать по новой традиции 2 месяца.
Участниками выставки «Рождественская» стали и дети - ученики изостудии Дома Ириды. Наш Культурный центр не закрыли на карантин, наши выставки доступны для художников и посетителей- любителей искусства и просто любопытствующих: что происходит в нашем Центре?. Их немного. Большинство еще боится нарушать «самоизоляцию», выходить «в люди». Вторая сильная волна CJVID-19 подкосила и старых. и молодых. Но оказывается, - ЖИЗНЬ ПРОДОЛЖАЕТСЯ! Творческие женщины и в «изоляции» работают.
9 января на занятии в изостудии Дома Ириды дети от 3 до 11 лет рисуют волхвов, ищущих Звезду во СПАСЕНИЕ. Рождество – это начало новой жизни. Посмотрели и работы взрослых художниц на выставке – «Деву с Младенцем» Александры Голосовой и «Вифлеемская Звезда» Александры Белковской. Рисовали с увлечением. А потом фотография на память под новогодней Ёлкой на фоне Рождественской выставки, конечно со своими рисунками. И все получили подарки от Деда Мороза и художниц «Ириды». Занятие провела Елена Шумакова.
Мы пережили еще один трудный год. В этот раз со всей Москвой, со всей страной Россией. Очень хотим, чтобы Новый год стал реставрацией нашей жизни. Всем – не болеть, радоваться жизни и сохранять бодрость духа в ТВОРЧЕСТВЕ. Пусть нашим девизом будет «ЖИЗНЬ ПРОТИВ СМЕРТИ, ДОБРО ПРОТИВ ЗЛА.
ДЕНЬ РОЖДЕНЬЯ «ИРИДЫ» отметили в узком кругу самых смелых оптимистов, зато на фоне выставки «РОЖДЕСТВЕНСКАЯ», где с нами еще 35 участников. Выставка и наша встреча получились хорошими, теплыми с дружеским общением и воспоминаниями о 31 прожитых «Иридой годах». Есть что вспомнить!
На мотив «Каховка, Каховка…»
1
Ирида, Ирида, такая планида -
Этюдник в багаж помести:
Париж и Коломна,
Белград и Овьедо-
Этапы большого пути
Гремели Салоны, проекты гремели
В Великих во всех городах
И грант президентский мы тоже добыли-
Ириде не только в мечтах
Припев 1
Под солнцем горячим,
На севере снежном
Немало пришлось нам пройти
Мы мирные дамы,
Но наш бронепоезд
Стоит на запасном пути
2
С надеждою мира в Россию всмотрелись
И с лицами разных тонов
Десятки художниц в Ириду слетелись
Со всех зарубежных краев
Когда же пленэры
Бывают в разгаре
Мы едем, плывем и летим
И Крым в нашем сердце,
И Вена, и Бари,
Устюг, Ярославль, древний Рим
Припев 2
По улочкам узким,
По центрам столичным
Немало пришлось нам пройти
Мы мирные дамы,
Но наш бронепоезд
Стоит на запасном пути
3
Ты помнишь, подруга, как все начиналось
Как нас не хотели признать,
Но Эсмонт – явленье, и планы сбывались-
Ей к трудностям не привыкать
Так вспомним начало и труд вдохновенный,
Так выпьем за наши дела
За нашу Ириду, за Марью Сергевну,
Чтоб долго и ярко жила
Припев3
Под солнцем и снегом
С палитрой и кистью
По-прежнему будем идти
Мы милые дамы,
Но наш бронепоезд
Стоит на запасном пути
Выставка в Смоленске
Семейный альянс в творчестве – нормальная добрая традиция в Творческом объединении «Ирида». Мать-скульптор, дочь – график, это идеальная ситуация для выставки – и в плоскости
стен, и в пространстве зала. Выставка получилась насыщенной , разнообразной и очень интересной. Надежда Бельченкова окончила художественно-графический факультет Смоленского гос. Педагогического института. Скульптор. Училась у Народного художника РСФСР скульптора А.Г. Сергеева. Дочь Анна окончила Московскую гос. Художественную академию им. Строганова, фак. искусства графики. Работает в сложной технике цветного офорта. Оба автора выставки – члены МСХ и ТОЖХ «Ирида», участники московских, региональных и зарубежных выставок. Обе участвовали в выставке “Irida” Mosca – Roma” в “ Galleria Domus Talenti” в Италии в 2013 В 2016 Надежда- активный участник Проекта «Ириды», получившего Президентский грант «Великие города России». Теперь подрастает еще одна творческая личность в семье –дочь Анны. Она пока среди зрителей на открытии выставки. Поздравляем и семью Бельченковых, и организаторов выставки в Смоленске с успехом выставки!
Ирина Тараева родилась в г.Тбилиси
. С 1974 г. живет и работает в Москве . Получила высшее медицинское образование во 2ом Московском Медицинском Институте. Несмотря на успешную карьеру на медицинском поприще, с 1994 г. оставляет медицину и начинает профессионально заниматься живописью. Училась в Народном университете Искусств в мастерской Бориса Отарова, последователя традиций "Бубнового Валета", окончила курсы иконописи в 1991г.
С 2006 г. начала активную выставочную деятельность. Провела 10 персональных выставок. Дипломант фестивалей "Женщина в искусстве современного мира" в 2013 г. В 1918 г. принимала участие в выставке женщин-художников в Южной Корее посвященной сближению двух стран. Участник международного фестиваля “UWAF Russia -2019” выставки «Материнство – надежда мира» в ЦДРИ, Москва.
Художник о своем творчестве:
"В живопись я пришла довольно поздно и потому , что не писать уже не могла. В работе для меня важен элемент импровизации и спонтанности. Главный ориентир - это внутреннее ощущение цвета, красоты линии и цветового пятна. Часто, начиная работу,даже на больших холстах, я не ставлю никакой задачи или замысла. Это просто игра с цветом и формой. В процессе этой игры рождаются интересные образы, неожиданные даже для меня самой. Я не стараюсь работать в каком-то одном стиле. Каждая новая картина для меня - неизведанный мир, который растет и развивается вместе со мной. Это очень увлекательный и волнующий процесс создания живописной ткани. Мой любимый материал холст, масло. Мой стиль можно было бы назвать интуитивным экспрессионизмом".
Ирина Тараева.
Юбилейная выставка Ирины Нестеровой в Творческом союзе художников России – в историческом месте, - напротив государственной Третьяковской галереи. Рядом с «Третьяковкой» выставка не разочаровывает, а вызывает восхищение и бесконечное уважение к многотрудному и серьезному творчеству Ирины Нестеровой. Ирина окончила
Московский государственный педагогический институт им. Ленина. Художник-график, работает виртуозно в акварели, разрабатывая все новые экспериментальные формы этой
сложной техники. Успешно пишет и маслом, и пастелью. Ветеран Творческого объединения «Ирида». Много ездит на пленэр по малым городам России. Создала серию работ в Псковской области «Пушкиногорье». В зарубежных поездках также делает множество этюдов – материал для создания дома больших творческих работ. Постоянный участник выставок в России и за рубежом.
Клены выкрасили город колдовским каким-то цветом, значит скоро, значит скоро «Бабье лето», Бабье лето… «Колдовской цвет» оказался к сожалению не в городе, погода подвела, - но зато на выставке – традиционной, «бабьей» - творческий отчет за трудовое лето художниц объединения «Ирида». Работы порадовали разнообразием цвета, света, жанра и стиля. Много графики, поэтому выставка совсем не кажется перегруженной. Яркие цвета легко сочетаются с тонкими лирическими акварелями и мелким изящным узором перовых рисунков. А работ много – 47 авторов захотели себя показать, и много таких, у кого состоялся дебют, и весьма достойный и неожиднно интересный: удивительные блюда – керамика с фарфором, «валяный» гобелен с Птицей Сирин, Московский кремль в неожиданном ракурсе. Вернисаж украсили и сделали уютным и добрым и другие виды искусства: скрипично- фортепианный концерт Ольги Кочневой с прекрасным аккомпаниатором, поэзия – стихи в исполнении Иры Галий и Саши Белановской, рассказы о поездках с пленэрами и выставками в Австрию, Вену и в Турцию.
10 сентября в Российском центре науки и культуры в Вене открылась художественная выставка «Времена года», на которой были представлены работы московских художниц – членов Союза художников России, представителей творческого объединения женщин-художников «Ирида» -Елены Шумаковой, Марии Маломуд, Елены Глаголевой, Натальи Соколовской, Валентины Гриценко и Тамары Кравченко.
Летом Москва пустеет – дачный сезон.
Приглашаем друзей по социальным сетям туристов и гостей столицы посетить наш Дом Ириды и купить подарки себе и родным ко Дню города и началу учебного и трудового сезона – приятная радость вам и нам помощь! Работы художниц отличного профессионального качества и на любой вкус.
Цена в 2 раза дешевле авторской продажи.
Союз Женщин России . Галерея «Особый дар»,
14 мая – 12 июня 2019г.
Москва, Глинищевский пер, 6
Международная выставка детских рисунков организована в рамках Международного проекта IWAF –РОССИЯ 2019 «Материнство-надежда мира». Организаторы - партнеры : Творческое объединение женщин-художников «Ирида» и Союз женщин России. Для участия в выставке прислали свои рисунки дети из 17 стран мира: Австралии, Китая, Финляндии, Гон Конга, Японии, Макао, Маврикия, Малайзии, Монголии, Норвегии, Тайваня, Тайланда, Турции, США, Вьетнама и России . Всего на выставке представлены 86 детских рисунков, которые отражают непосредственное детское восприятие окружающего мира. Через близких детям людей – маму, семью, родной дом дети в своих рисунках
изображают семейные и национальные традиции. Формируется характер и национальная идентичность нового молодого поколения. Материнское воспитание в семье, любовь к маме и своему родному дому – это надежда на
сохранение мира на нашей планете. Дети – это наше Будущее. Отмечая Международный День защиты детей 1 июня, на выставке собрались как юные авторы, так и их мамы, бабушки и дедушки, педагоги детских изостудий. Дети – участники выставки получили сертификаты участников их
первой международной выставки. Те, кто уже уехал на летние каникулы, будут приглашены и получат свои сертификаты в октябре на праздничной церемонии открытия юбилейной выставки Творческого объединения «Ирида», которому в 2019 году исполняется 30 лет! Международная почта доставит сертификаты зарубежным детям и взрослым участникам выставки в Москве Россия-2019.
Окончила Ленинградскую среднюю художественную школу им.В.А.Серова и Ленинградский педагогический Университет им.А.С.Герцена, художественно-графический факультет. С 2000 г. член Союза художников России, 2013 г. член Творческого объединения женщин-художников «Ирида». Участник более 100 Российских и международных выставок. !5 персональных выставок в Санкт-Петербурге, Москве, Хельсинки и Китае. Победитель конкурса на художественное оформление брандмауэеров 2012 г. Ее работы храняться в музеях Волгограда, Москвы (Музей Н.Рериха), Санкт-Петербурга (Музей Набокова, Музей Александро-Невской Лавры, Музее «Арт Муза»), в Литве, г.Папилис, в Китае. На открытие выставки в Московском союзе художников пришли друзья и поклонники самобытного творчества художницы, которых немало в Москве. Оригинальность ее творческого стиля основывается на развитии идей русского Авангарда, сочетания формальных смелых экспериментов с насыщенным содержанием: космос, рождение человека, история Петербурга и исторические метафоры, элементы жанровых сюжетов и образов птиц и животных. В целом Выставка производит необычайно яркое, оптимистическое впечатление с сильной энергетикой воздействия на зрителя.
Окончила Московский Государственный Университет Печати. Участник более 50 Московских, Российских и международных выставок. Ее работы находятся в музеях и частных коллекциях в России, Италии, Франции, Испании, Германии, Египте, Корее, США, Польше, Болгарии, Австрии. На выставке представлены более 50 живописных и графических работ: пейзажи Италии, натюрморты и женские портреты, серия (более 20) офортов «Мифы славян». Педагог в МИПК им. И. Федорова , в течение 3х лет возглавляла кафедру «Дизайн». Выставку открыл ее отец, художник-живописец Л.Федорович.Сын с 3-х лет посещает с матерью художественные выставки,- будущий продолжатель династии художников.
Дорогие подруги,Всех поздравляем с Международным женским Днем 8 марта! Это наш праздник, трудовой, хлопотный, проблемный, но, как говорится, «за что боролись, на то и напоролись…» Мы не жалуемся. Мы еще и художники. Это ли не счастье?! И «Дети – наше Будущее».Это уж как воспитаем, такое и Будущее. Все в наших руках. Посмотрим, о каком Будущем мечтают наши зарубежные коллеги – на Международной женской выставке в ЦДРИ уже в мае.Всем большого личного счастья, не взирая на проблемы, конечно здоровья и радости в творчестве.Празднуем 8 мата - 10 марта в 17 час, в Прощеное воскресенье- последний день масленицы. Так что простите, если что не так.
На празднике награды нашли своих героев – Дипломы Жюри вручены Лауреатам и Призерам жюри за лучшие работы, соответствующие теме выставки «ЧЕРНОЕ+БЕЛОЕ. ДВИЖЕНИЕ+СВЕТ» в Галерее ХХI века, и конечно за высокий художественный уровень представленных работ.
Ждем еще Дипломы от организаций –Московского союза художников, Творческого союза художников России и Общенационального союза НКО.Каталоги выставки «ЧЕРНОЕ+БЕЛОЕ» порадовали всех участников интересным дизайном и хорошим качеством печати. Каждый нашел свою работу и даже несколько авторских концепций.
Конечно не забыли про БЛИНЫ и ВСЕ К БЛИНАМ, - все принесли с собой. Наш постоянный гость Вячеслав Щербина, как всегда, создал праздничное настроение музыкой и романсами, девушки не удержались – пустились в пляс
На вернисаже выставки собрались более 100 гостей Галереи ХХ1 века. Гости не ошиблись в ожидании. Черный и белый цвет создали необычайно яркое, сильное впечатление, которое было усилено как черно-белым дизайном самой галереи, так и прекрасной экспозицией художника-куратора выставки Алены Борщаговской. Исторический раздел- первые опыты создания кинетических объектов 20-30х годов ХХ века переносит зрителя к 60-м годам- к началу новой космической эры, когда начался расцвет кинетического искусства, когда вдохновенно творил и открывал все новые возможности взаимодействия материалов в искусстве гениальный художник и изобретатель Вячеслав Колейчук, который навсегда остался в памяти всех, кто имел счастье его знать при жизни.
Что представляют сегодня на выставке художники нашего времени? К чему привели творческие поиски и эксперименты их предшественников за последние 100 лет? Сегодня художник свободен в выборе любого направления и стиля для решения своих творческих задач. Он создает свои произведения в любой форме – плоскости или объема, в любом материале или виртуальной среде. Единственное ограничение показа творческих работ на выставке – ЧЕРНОЕ+БЕЛОЕ. ДВИЖЕНИЕ+СВЕТ.
К 90-летию Софьи Леонидовны Прокофьевой, 40-летию выхода на экран, 10-летию со дня ухода Расы Страутмане.
У настоящих женщин и книг нет возраста. Поэтому цифры приведенные ниже условны. В 2018 году писателю Софье Прокофьевой исполнилось 90 лет. В 1977 началась и в 1979 году завершилась работа над первым полнометражным мультипликационным фильмом «Лоскутик и Облако» (реж. Р.Страутмане по сценарию С.Прокофьевой). В 1979 году фильм получил специальные дипломы на кинофестивалях в Берлине и Баку.
История девочки по имени Лоскутик и проказника Облако, помогающего людям страны засохших полей, победить злого короля, стала невероятно популярной. Прекрасный текст и удивительные персонажи ожили и вошли в каждый дом благодаря режиссеру Расе Артуровне Страутмане и художнику-постановщику Галине Ивановне Беда.
Именно в работе художника стали дороги зрителю Лоскутик, Облако, жаба Розита, мечтатель художник и великолепная Барбацуца. И трудно нам отделить образ озорника Облака от голоса Олега Табакова, а образ Барбацуцы от голоса Ролана Быкова.
Сказки Софьи Прокофьевой, художника по образованию, весьма кинематографичны и основной их посыл заложен в нехитрой мудрости: «Несправедливость не может длиться вечно, но если ничего не делать, то добро победит очень не скоро».
Галина Беда
Член Московского Союза художников, член Творческого объединения женщин-художников «Ирида». член Союза Кинематографистов России,
В 1965 году окончила Московскую среднюю художественную школу (МСХШ) при институте им. Сурикова, в 1972 г. — художественный факультет ВГИКа. Работала на студии «Мульттелефильм» Творческого Объединения «Экран», на кино-видеостудиях “Crismas Films” и «Анимос». В качестве художника-постановщика поставила более 25 анимационных фильмов, среди них полнометражный фильм «Лоскутик и Облако», «Вот какой Рассеянный», «Кошкин Дом», «Белая цапля», «Лебеди», «Кнопочки и Человечки», «Почему слоны?», «Хочу луну», « Голубая Стрела», «Новоселье у Братца Кролика», «Домовой и Хозяйка», «Новое платье короля» и другие. В качестве режиссера и художника-постановщика поставила 6 фильмов, среди них «Руфь» и «Тростниковая Шапочка» для двух международных проектов Британского телевидения S4C и BBС — «Ветхий Завет» и «Сказки народов мира», Призер, дипломант, лауреат российских и международных фестивалей анимационного кино. Иллюстратор книг «Пермские сказки», «Лоскутик и Облако», журналов «Колобок», «Роман – Газета Детская». График, живописец. Дипломант и призер конкурсов «Весенние салоны», «Бабье лето», «Великие города России» и других.
Участник российских и международных выставок, и выставочных проектов, творческих встреч с показом мультфильмов, в том числе в Тунисе во французских школах и детских садах (где в ноябре 2012 г. состоялась ее персональная выставка книжной иллюстрации.
Традиционные выставки Московская Пастель все больше привлекают внимание художников. Эта выставка рекордная по количеству участников – почти 90 человек и 176 работ на стенах!. Пастельная живопись пользуется популярностью у профессионалов любого вида искусства. Есть и такие, кто избрал пастель единственным материалом своих творческих работ. Пастель так богата своими техническими и стилевыми возможностями! Потому выставки работ в технике пастели никогда не страдают скучным однообразием. Классический стиль здесь соседствует с авангардным, миниатюры – с монументальными полотнами.
Основой пастели художники берут и бумагу, и картон, и холст. Увлекается пастелью и молодежь, хотя ни в одном учебном заведении нет обучающей практики работы с этим материалом.
Выставку назвали Рождественской, она открылась в Рождественские праздничные дни. Поэтому она особенно душевна.
Дни работы - с 10 по 16 января 2019, традиционно на Кузнецком 20
Детей собралось много – и дети наших художниц, и дети из многодетных семей нашего района Мещанский. В Доме Ириды всегда самая веселая Ёлка! И Дед Мороз, и Снегурочка, и даже Баба Яга затеяли с детьми игры, смешные соревнования, хороводы. Конечно все получили подарки, приготовленные художницами Ириды. На память –традиционное фото с Дедом Морозом, Снегурочкой и веселой Бабой Ягой
Дорогие подруги, с Новым годом!!!
В Новом 2019 году нам официально исполняется 30 лет! Мы отметим эту серьезную дату новыми проектами и большой Международной женской выставкой «Материнство – Надежда Мира». Похоже, что эта наша миссия – единственное, что может обеспечить Будущее нашей планеты! Поздравляем всех художниц, кто выполнил эту задачу за последнее десятилетие! У нас много молодых мам в Семье Ириды. Это вселяет Надежду.
Итак , событие- наш День рожденья,
отпраздновали, как всегда, в преддверьи Нового года 26 декабря в Доме
Ириды,. Елка сверкала огнями. В 16 часов поставили столы в 26 декабря
главном зале. Все, что на стол, принесли с собой: пирожки и пироги ( и с
капустой, и с вареньем), салаты и винегреты, соленое и сладкое, воду,
соки и покрепче, кто что любит и кому что Бог послал.
Главное. по программе - принесли подарки себе любимым – мелкие, но приятные сувениры-сюрпризы к Лотерее, некоторые сделанные своими руками, что особенно приятно. Подарки Лотереи разыгрывала конечно очаровательная Снегурочка. Почетную роль Деда Мороза в этот раз исполнил наш уважаемый друг – Президент Общенационального союза НКО!
Традиционная благотворительность: художницы принесли еще множество подарков детям к Ёлке, которая будет 8 января здесь, в Доме Ириды.
И конечно главное украшение праздника – романсы и танцы–живая музыка,-наш коллега с гитарой, всеми любимый Слава Щербина!
«Елена Халеева Время чудес».
Персональная выставка в Музее Садового Кольца.
Выставка интересна разнообразием жанров работ. Здесь и абстракция, и пейзажи, и натюрморты, созданные в различной манере и технике исполнения. Что ярко подчеркивает разностороннюю натуру художника. И погружает в ту неведомую, полную тайны реальность, в которой идет напряженный творческий поиск автора. Несмотря на сюжетное разнообразие, выставка выглядит очень цельно благодаря узнаваемому почерку художницы. Все объединяется колористическим единством зимней тематики, характерным плоскостным стилем, изображениями и эмоциями праздника, волшебства, таинственной трансформации форм друг в друга, захватывающей алхимии, которая увлекает зрителя, делает его соучастником творческого процесса.
Своей выставкой художник Елена Халеева поздравляет жителей и гостей города с любимыми праздниками Рождеством и Новым годом! И надеется, что ее картины найдут отклик в сердце зрителей, станут напоминанием о красоте и волшебстве, которыми так богата жизнь.
Союз кинематографистов России
Центральный Дом кино
Галина Шакицкая, художник - постановщик и режиссер студии "Союзмультфильм"- представляет в пространстве Дома Кино на Васильевской этапную выставку эскизов к известным и любимым мультипликационным фильмам "Глоток молока", Золушка", "Гномы и Горный король","Тигренок на подсолнухе", "Ночь на Лысой горе " , дипломной работе" Лесовик". Экспозиция показывает путь становления художника в профессии и творческий рост. Хозяйка вечера принимала поздравления от коллег, друзей и почитателей таланта. Было интересно наблюдать за встречей выпускников художественного факультета ВГИК. Фильмы и годы отошли на второй план, радость общения была искренней и неподдельной. Озорство, юмор и точный взгляд удивляли зрителей. Любимые персонажи были наделены чертами однокурсников автора и мы узнавали Лесничего в обаятельном мужчине с характерным прищуром мудрых глаз. Выступления Елены Таврог, Натальи Абрамовой,редактора студии "Союзмультфильм", Виктора Брагинского, заслуженного художника РФ, профессора художественного факультета ВГИК им.С.А.Герасимова, Марии Эсмонт, председателя Творческого союза женщин-художниц "Ирида" были прочувствованными и и проникновенными. А добрый слова в адрес Г.Шакицкой сказанные Л.А.Щварцманом, А.Тимофеевским, С.Капковым были поддержаны всеми присутствующими. Сюрпризом вечера стал щенок-подкидыш. Но мультипликация творит чудеса и щенок обрел свою хозяйку, а добра на свете стало больше.
Московский Союз художников. Товарищество живописцев
Выставочный зал на 1-й Тверской-Ямской, 20
Тамара Зеброва родилась в Москве. Окончила Московский государственный педагогический институт им.
В.И. Ленина художественно-графический факультет.
С 1980 - член Союза художников СССР. Живописец и график, иллюстратор взрослых и детских книг.
С 1993 – член Творческого объединения женщин-художников «Ирида». С 2000 по 2010 – талантливый педагог изостудии для взрослых любителей искусства в Культурном центре «Дом Ириды».
Творческие работы Тамары Александровны очень разнообразны. Ее стремление к ярким краскам и
декоративному звучанию – возможно, отпечаток постоянных занятий иллюстрацией. В работах всё взято в
мажорных тонах, нет серости, грусти, негатива или черноты. Каждый день, каждый сюжет, каждый холст для неё
– праздник утверждения жизни.
Т. Зеброва - победитель (1 место) Первого Всероссийского пленэр-конкурса по современному искусству,
посвящённого 175-летию со дня рождения И.И. Шишкина в Елабуге в 2006г. Победитель в творческих конкурсах
женщин-художников: «ВЕСНА НАДЕЖД» и «ВЕСЕННИЙ САЛОН» в 2006, 2007, 2008, 2009 и др. годах
(дипломы МСХ); Дипломант ХIII Московской выставки-конкурса современного искусства «Золотая кисть»
Тема кинетического искусства возникла как память о тех, кто в середине ХХ века, - изобретатели, архитекторы, дизайнеры и художники, создавали новое искусство, которое совпавшее с началом новой космической эры. Идеи русского авангарда соединились с энтузиазмом активно развивающегося научно-технического прогресса. Вячеслав Колейчук вдохновенно изобретал все новые формы взаимодействия предметов, их движения в пространстве, с применением механических, электрических, световых и оптических технологий и физических свойств различных материалов.
Энтузиасты «Ириды» прохладным ноябрьским днем отправились в Коломну, где последние годы своей жизни жил и работал Вячеслав Колейчук – давний друг «Ириды», жена которого Марина – одна из основателей нашего творческого объединения. Все хотели воочию увидеть богатейшую выставку работ Колейчука, гениального самородка- художника и изобретателя, которая организована Коломенским Музеем органического искусства и культуры.
Выставка представлена в 2-х больших шатрах – «куполах», черном и белом, и в музейном дворике Музея. Интересно было всем, и художникам, и старым, и малым. Одна из художниц приехала со всей семьей. Её двое очаровательных детей с большим интересом изучали все экспонаты выставки.
Наша выставка «Движение+Свет» откроется в конце января 2019 года. Работы Колейчука нам очень помогли понять концепцию кинетического искусства - единогласное мнение всех, кто имел счастье ближе познакомиться с творчеством этого выдающегося мастера. Теперь только дело за созданием своих собственных шедевров.
Традиционная осенняя женская выставка «Бабье лето» в этом году стала тематической и даже попыталась стать концептуальной: КОНЦЕПЦИЯ – НАТЮРМОРТ. Выставка получилась нарядная, праздничная, подстать настоящему «Бабьему лету» этого года. Но работ с творческой концепцией оказалось совсем мало. Только после открытия выставки художницы кажется начали понимать, что крепкого профессионализма еще мало. Нужен художественный образ, творческая задача в его воплощении на холсте или бумаге, в избранной технике и стиле. Захотели повторить тему, подумать, подготовиться. Что же: лиха беда – начало. Мастерство есть, есть желание поэкспериментировать. Удачи!
Творческое объединение женщин-художников «Ирида»
Выставка – результат работы художниц на пленэрах в Доме творчества им. Коровина в Гурзуфе, а также отдельных самостоятельных поездок в Крым за последние 2 года. На выставке представлены более 60 работ 22-х авторов – картины в технике масла и акрила, графика – акварель, тушь и пастель, живые зарисовки фломастером и гелиевой ручкой. Работы разнообразны по творческим стилям, но все отражают неравнодушные впечатления, восторженное и радостное восприятие весенней цветущей природы и конечно бесконечно меняющегося Черного моря.
Крымские пленэры планируются стать многолетним проектом ТО «Ирида».
В этом году в Гурзуф приехала группа значительно больше, чем в прошлом году. Четырнадцать художниц поселились в уютном Доме творчества им.К.Коровина. Прекрасные скульптуры Коровина и Шаляпина встречали нас у красивых кованых ворот, увитых плетистыми желтыми розами. Из окон открывались чудесные виды моря с кипарисами. Работать можно было с утра и до позднего вечера прямо на балконе или террасе. У самого моря была мастерская, где сушили масляные этюды и трудились художники под шум прибоя. В начале мая в Крыму - буйное цветение роз, белых акаций, глицинии, маков. Море, еще холодное, влечет кристально чистой водой. Мы отважились окунуться после жаркого южного солнца. Можно было сесть и рисовать в любом уголочке старого Гурзуфа. Все удивляло: на центральной улице Ленинградской вместо стены дома выступает скала, заросшая кактусами! Не раз рисовали бухту Чехова и были в музее с его подлинными вещами. Были на экскурсии и порисовали в знаменитом санатории «Гурзуфский» - первом курорте на Черноморском побережье с необыкновенной историей, оригинальной архитектурой корпусов в восточном стиле, единственным в Европе уникальным фонтаном, скульптурами и пышной растительностью.
Выезжали и за пределы Гурзуфа. В Никитском ботаническом саду писали красивейшие ландшафты, в Артеке – монументальную Медведь-гору и волшебные адалары (выступающие из моря древние скалы). Сама обстановка страны детства вызывала трогательные ностальгические воспоминания. Все работали с радостью и упоением. По вечерам устраивали обсуждение этюдов. Мы убедились, что Гурзуф не зря называют «столицей художников».
Татьяна Чумейкина
Общее количество участников выставки-конкурса 74 человека
Всего представлено на конкурс 204 произведения живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства, дизайна моды, объекты. География участия: Москва, Московская область, г.Санкт-Петербург
Задача фестиваля – показать высокий уровень творческих возможностей и особый женский взгляд на окружающий мир, осознание своей женской- материнской миссии и своей собственной судьбы в современном мире. Стилевое и тематическое содержание работ художников разнообразно. Лауреат конкурса Кира Матиссен представила объект - информа "Футуристическая модель"- отклик на футуристические идеи 20-х годов об конструировании человека нового типа. Лауреат в номинации СКУЛЬПТУРА – Полина Абрамова, «Зима», бронза,- монументальный символический образ Природы..Художник из Санкт-Петербурга Любовь Иночкина – Лауреат в номинации ЖИВОПИСЬ.- в острой современной форме подает историческую тему русских женщин-императриц 18 века. А философские размышления о жизни в современном мире отражены в портрете Людмилы Денисовой в абсолютно реалистической выразительной форме. Каждый художник ищет свой путь в искусстве. Молодые выпускники МВХПУ им.Строганова показали оригинальные работы из стекла. Большой раздел выставки представил работы в разных материалах, основой которых послужила современная интерпретация русского национального искусства, это и дизайн моделей одежды, и народная кукла, и скульптура, и женские украшения. Лауреат в номинации ДПИ –Татьяна Смирнова, - автор коллекции костюмов «Золотая Русь». Жюри творческого конкурса работало под руководством Народного художника РФ, Вице-президента Российской академии художеств К.В.Петрова. Помимо «взрослого» жюри на женских выставках всегда работает и «Детское жюри». Более 50 детей, посетивших выставку в ЦДХ, определяли и свои приоритеты в современном искусстве, часто неожиданные и совершенно серьезные. В праздничном вернисаже выставки приняли участие студенты-дизайнеры моды, Московского института культуры. Они показали 5 коллекций, русского национального костюма, также в современной форме стилизации. Выставка имела большой успех у огромного количества посетителей. Издан красочный буклет-каталог.
В зимний заснеженный морозный день в Библиотеке Тимирязевской академии открылась выставка «Белая» по инициативе художниц объединения «Ирида». Выставка как нельзя более подходила к белым пейзажам за окнами Академии. Живописные и графические работы должны было показать работу художников с белям цветом в многообразии его тональных и цветовых оттенков. В выставке приняли участие более 40 художников.
Пять художниц Творческого объединения «Ирида» - старейшие члены организации, внесшие большой вклад в её создание, трудное становление в сложной обстановке 90-х годов и в развитие активной творческой и общественной деятельности «Ириды», которая принесла ей широкую популярность в культурной жизни не только Москвы, но и в других городах России, и за рубежом. Разные судьбы художниц, но все они полны творческих сил и планов и говорят: 80 лет –еще не вечер. Все пять художниц награждены медалями Союза женщин России.
окончила Высшее художественно-промышленное училище им. Строганова. Художник издательства «Плакат», график и живописец, работает в самых разных материалах, помимо натурных работ, создает серьезные абстрактные и символически-философские композиции и , одновременно увлекается авторской миниатюрной книгой, поэт. Входила в группу основателей Творческого объединения «Ирида».
строитель и архитектор, дизайнер интерьеров в оригинальной авторской разработке. Создает живописные цветочные композиции в технике масляной живописи. Антонина Таптыкова и ее муж оказали большую помощь Творческому объединению «Ирида» как в решении сложных проблем организации в трудные годы Перестройки, так и в организации самой популярной программы «Ириды» - «Весенние салоны» - выставки и творческие конкурсы женщин-художников России.
окончила МГПИ им.Ленина – художник и педагог. Почетный работник культуры города Москвы. Ее юбилей совпадает с юбилеем-25-летием руководимой ею изостудии для взрослых «Акваживопись» в Доме Ириды. Живописец в технике акварели и поэт, она увлекает учеников поэзией акварельной живописи, которые становятся ее верными последователями. Взрослые – люди разных профессий, приобретают в изостудии «Аква-живопись» вторую любимую профессию. Они участвуют в профессиональных выставках художников-графиков, наиболее талантливые из них вступают в Творческие союзы художников. Ежегодно проходят персональные выставки акварелей Нины Щербаковой-Ионовой.
окончила Московский полиграфический институт, художник –график, дизайнер и иллюстратор журналов АПН-РИА Новости, выходивших в странах юго-восточной Азии и других московских издательств. Почетный деятель искусств города Москвы, Почетный член Российской академии художеств. Основатель и председатель Творческого объединения женщин-художников «Ирида» (28 лет). Автор-разработчик и организатор многих творческих и общественно-значимых проектов «Ириды». Творчески работает в разных техниках графического искусства и в темперной и масляной живописи. На выставке представлены ее работы по впечатлениям от поездок в страны юго-восточной Азии.
Общее собрание, главный законодательный орган «Ириды». В 2018 на собрании решались главные вопросы: Отчет Председателя за 3 года и его переизбрание, изменения, вносимые в Устав Ириды в связи с принятием новых государственных законов о Некоммерческих организациях, утверждался размер членских взносов (протокол прилагается). Председателе избрана/ продлены полномочия/ Эсмонт Мария Сергеевна, которая руководит деятельностью «Ириды» с 1989 года.
По инициативе «Ириды» традиционно выставка московских пастелистов открылась в выставочном зале МСХ Кузнецкий мост, 20 во вторник 16 января. Представлены новые работы признанных мастеров, которые каждый раз удивляют и радуют посетителей выставки своей неожиданностью в сюжетах и новых композиционных находках Это и Василий Бубнов, Елена Щепетова, Виктор Брагинский, Александр Верстов, Мария Эсмонт, мастера масляной пастели Елена Ненастина, Татьяна Васильева, Екатерина Ушанова. Ряды любителей пастели пополнили новые яркие молодые художники, сюжеты работ которых отражают географию всей нашей планеты. Однако есть художники, которые останавливают внимание своими сложными неожиданными композициями или необычными цветовыми решениями. (Игорь Ермолаев, Нина Канатова, Беатриса Косматкина).Готовится к созданию общество пастелистов, в состав которого войдут лучшие профессионалы-мастера пастельного искусства.
«ЁЛКА» новогодний праздник в Доме Ириды. По традиции в последний день школьных каникул в Дом Ириды приходят Дед мороз и Снегурочка на детский новогодний праздник. Их радостно встречают дети и внуки художников и приглашенные дети из многодетных и малоимущих семей района Мещанский. Возраст детей от 2х до 12 лет. Иногда малыши даже активнее старших с удовольствием танцуют и играют под руководством Снегурочки, Те кто постарше, читают стихи и даже поют, за что конечно получают призы от Деда Мороза. Родители тоже принимают участие в хороводах и говорят, что Ёлка в Доме Ириды – самая веселая. На прощанье – общая фотография с Дедом Морозом и Снегурочкой и конечно – подарки, которые приготовили детям художницы «Ириды».
«Рождество» в Доме Ириды отмечают по-домашнему – пирогами и блюдами собственного приготовления, в теплой дружеской обстановке. Кто-то даже приносит свои изделия, показать подругам, посоветоваться. Приносят друг другу маленькие подарки и подарки детям на «Ёлку», которая будет проходить в Доме Ириды на следующий день.
Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit. Curabitur pharetra dapibus pharetra. Donec interdum eros eu turpis pharetra et hendrerit est ornare. Etiam eu nulla sapien. Nullam ultricies posuere nunc, eget mollis nulla malesuada quis.
Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit. Curabitur pharetra dapibus pharetra. Donec interdum eros eu turpis pharetra et hendrerit est ornare. Etiam eu nulla sapien. Nullam ultricies posuere nunc, eget mollis nulla malesuada quis.
Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit. Curabitur pharetra dapibus pharetra. Donec interdum eros eu turpis pharetra et hendrerit est ornare. Etiam eu nulla sapien. Nullam ultricies posuere nunc, eget mollis nulla malesuada quis.